Aproximaciones A La Ciencia Y El Ocio. Carlos Aranda Márquez

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Aproximaciones a la ciencia y el ocio

¿Cómo entender el proceso creador? Para Miguel Rodríguez Sepúlveda, artista de nacionalidad tan extraña (cerroazultampiqueñoregio) como su forma de trabajar, el arte es un área de investigación continua donde ciertos postulados de la física, la economía, la psicología o la filosofía son puestos al servicio de su mente curiosa e incansable.

La ciencia y el ocio de Miguel Rodríguez Sepúlveda confirma su búsqueda enciclopédica. Entre sus primeras piezas de fotografía y video, emprendidas hace más de quince años, y las obras actuales, todas son detonadas a partir de una premisa: “¿qué pasa si…?”.  Es importante tener en cuenta que si bien estas tres piezas: Preludio, Resplandor y Alacranes en celo están resueltas en lenguajes contemporáneos como la videoinstalación, artes electrónicas por citar lo más obvio, lo cierto es que sus ideas y articulaciones parten de ideas planteadas desde los siglos XVII y XVIII.

 En más de una ocasión parte desde la incredulidad de una ley aceptada para desarrollar un video o una acción sin aparente beneficio. Por eso, nos atrevemos a proponer una nueva lectura de un pequeño canon de obras que encajarían perfectamente en un wunderkamera o gabinete de curiosidades pseudo/científicas del siglo XVII, donde determinados objetos están colocados en una zona de indeterminación: a).- ¿son arte?, b).- ¿Capriccios científicos? c).- ¿Rarezas que podrían estar en un libro de subastas de mercado de pulgas? Cualquiera que haya marcado o ninguna, usted acertó.

La ciencia y el ocio es una exposición que compila una parte del cosmos de obras de Miguel Rodríguez Sepúlveda, quien después de estudiar arquitectura, fotografía, ingeniería, entre muchas otras materias, una mañana descubrió que lo único que podría englobar todos sus intereses era dedicarse al arte pero que no abandonaría jamás su vida de chacharero, lector, fláneur harapero como designa Walter Benjamin a los de su tipo errante, siempre a mitad de camino entre CerroazulTampicoMonterrey y el resto del mundo.

Esto ya nos da mucho para pensar en qué exposición estamos involucrados como espectadores. Preludio está esbozada en las preocupaciones de la filosofía sobre la Otredad. Los seres humanos nos comportamos de un determinado modo porque estamos condicionados por nuestra educación que nos exige tratar a los demás como queremos ser tratados pero Rodríguez Sepúlveda tensa este aparente estado de las relaciones humanas. La pieza nos pregunta: ¿cuánto toleramos al otro? ¿Qué estaríamos dispuestos a tolerar y qué pasa si…?  Como seres finitos basamos nuestras relaciones en la mutua confianza, pero siempre nos estamos columpiando entre ésta y una delicada  tensión de violencia implícita en los procesos de tolerancia. Para Baudrillard hasta los seres queridos son unos extraños, ya Jean Paul Sartre escribía que “el infierno son los otros…”

Resplandor es el eco natural de todas las investigaciones sobre la luz, desde los griegos hasta nuestros días. ¿Porqué es importante investigar su comportamiento? Las artes plásticas, la fotografía, el cine y sus hijos, el video y la multimedia la utilizan como sustento. Si Claude Monet investigó este elemento constitutivo en su pintura y se adelantó 60 años a Martin Heiddeger sobre la naturaleza del tiempo y Einstein dictamina que la velocidad de la luz determina las reglas generales de la relatividad. Resplandor es una reflexión sobre la percepción y se debe jugar con sus reglas internas para poderse disfrutar. El artista plantea esta pieza como un sutil reflejo de las dinámicas en las relaciones humanas, esta obra se activa con la cercanía y/o distancia entre las personas, y su obvia reflexión tiene que ver con cómo se relacionan los espectadores entre sí. 

Alacranes en celo pone a prueba nuestro sentido de lo sublime. Sus relaciones de poder y supervivencia trazan un dibujo delicado y la escala de la pieza puede provocarnos horror e incertidumbre pero nos permite asomarnos a nuestro mundo contemporáneo tan turbulento. Michel Foucault dice que todas las relaciones humanas están basadas en relaciones de poder y que la parresía es lo único que puede permitir establecer relaciones de igualdad.

La ciencia y el ocio pone en movimiento ideas universales desde una perspectiva artística. El artista utiliza a la ciencia como un mecanismo para invitar al espectador a participar en las obras. Su ambigüedad entre obra y capricho acentúa las tensiones que Miguel Rodríguez Sepúlveda quiere que tomemos en cuenta, ya sea para alcanzar una experiencia estética o para provocar una catarsis.

Carlos Aranda Márquez

Texto para la exposición La Ciencia y El Ocio en Centro de las Artes de Nuevo León; 2012, Monterrey NL México

Approaches to Science and Leisure. Carlos Aranda Márquez.

How can the creative process be understood? For Miguel Rodríguez Sepúlveda, an artist of a nationality as strange—Cerro Azul–Tampico–Regio—as his way of working, art is an area of continuous research where certain postulates from physics, economics, psychology, or philosophy are placed at the service of his curious and tireless mind.

Science and Leisure by Miguel Rodríguez Sepúlveda confirms his encyclopedic search. Between his early photographic and video works, undertaken more than fifteen years ago, and his current works, all are triggered by a premise: “What happens if…?” It is important to bear in mind that although these three pieces—Preludio, Resplandor, and Scorpions in Heat—are resolved through contemporary languages such as video installation and electronic arts, to cite the most obvious, their ideas and articulations stem from ideas proposed as early as the seventeenth and eighteenth centuries.

On more than one occasion, he begins from disbelief in an accepted law in order to develop a video or an action with no apparent benefit. For this reason, we dare to propose a new reading of a small canon of works that would fit perfectly in a Wunderkammer, or cabinet of pseudo/scientific curiosities from the seventeenth century, where certain objects are placed in a zone of indeterminacy:a) Are they art?b) Scientific capriccios?c) Oddities that might appear in a flea-market auction catalogue?Whether you chose any of the above, or none, you are correct.

Science and Leisure is an exhibition that compiles part of the cosmos of works by Miguel Rodríguez Sepúlveda, who, after studying architecture, photography, engineering, among many other disciplines, discovered one morning that the only thing that could encompass all his interests was to devote himself to art—but that he would never abandon his life as a collector of odds and ends, reader, and ragpicker-flâneur, as Walter Benjamin designates those of his wandering kind, always halfway between Cerro Azul, Tampico, Monterrey, and the rest of the world.

This already gives us much to think about regarding the exhibition in which we are involved as viewers. Preludio is sketched out within philosophy’s concerns with Otherness. Human beings behave in a certain way because we are conditioned by an education that demands we treat others as we wish to be treated; but Rodríguez Sepúlveda puts this apparent state of human relations under tension. The piece asks us: How much do we tolerate the other? What would we be willing to tolerate, and what happens if…? As finite beings, we base our relationships on mutual trust, but we are always swinging between that trust and a delicate tension of violence implicit in the processes of tolerance. For Baudrillard, even loved ones are strangers; Jean-Paul Sartre had already written that “hell is other people…”

Resplandor is the natural echo of all investigations into light, from the Greeks to the present day. Why is it important to investigate its behavior? The visual arts, photography, cinema and its offspring—video and multimedia—use it as their foundation. If Claude Monet investigated this constitutive element in his painting and anticipated Martin Heidegger by sixty years regarding the nature of time, and Einstein established that the speed of light determines the general rules of relativity, Resplandor is a reflection on perception, and one must play by its internal rules in order to enjoy it. The artist conceives this piece as a subtle reflection of the dynamics of human relationships. The work is activated by the proximity and/or distance between people, and its evident reflection concerns the way viewers relate to one another.

Scorpions in Heat puts our sense of the sublime to the test. Its relations of power and survival trace a delicate drawing, and the scale of the piece may provoke horror and uncertainty, while allowing us to peer into our turbulent contemporary world. Michel Foucault says that all human relations are based on power relations, and that parrhesia is the only thing that can allow relations of equality to be established.

Science and Leisure sets universal ideas in motion from an artistic perspective. The artist uses science as a mechanism to invite the viewer to participate in the works. Their ambiguity between artwork and caprice accentuates the tensions that Miguel Rodríguez Sepúlveda wants us to take into account, whether in order to attain an aesthetic experience or to provoke a catharsis.

Carlos Aranda Márquez

Text for the exhibition Science and Leisure at Centro de las Artes de Nuevo León; 2012, Monterrey, Nuevo León, Mexico.